Lugedes moeajakirju või vaadates saateid, mis näitavad lugusid kuulsate moeloojate etendustest, kuuleme sageli sõna “couture”. Tundub, et see on hästi teada, kuid kui meilt palutakse selle tähendust selgitada, on ebatõenäoline, et suudame midagi konkreetset sõnastada. Mis on siis “couture” ja milline peaks olema riietus, mis seda staatust uhkelt kannab?
Couture: mida see tähendab?
Konkreetse mõiste selgitamine algab reeglina selle päritolu selgitamisest. On üsna ootuspärane, et mõiste “couture” on prantsuse juurtega – haute couture, sest igasugune arutelu moe ja kõige sellega seonduva üle jääb harva mainimata seda riiki, mis on andnud maailmale nii palju andekaid moeloojaid. Selle sõnasõnaline tõlge on "kõrge õmblemine". Tänapäeval võib väljendit “kõrgmood” pidada selle mõiste sünonüümiks. Oleme sõnasõnalise tõlke välja selgitanud, kuid mida see termin tegelikult tähendab?
Haute couture garderoobikaubad on rõivad, mida võib nimetada “tükikaupadeks”, st mis on loodud andekate moeloojate visandite järgi ja mis on tavaliselt käsitsi (või enamasti käsitsi) õmmeldud.
Viide. Kõrgmoe "isa", kes selle kontseptsiooni esmakordselt tutvustas, on Charles Frederick Worth. Ta oli esimene moelooja, kes lõi aadlidaamidele individuaalseid mõõte kasutades visandeid ja lõikas välja rõivaid. 1858. aastal avas esimest korda uksed moemaja, kus hakati demonstreerima Worthi loodud väikeseid kollektsioone. Muide, just tema hakkas neid esmakordselt aastaaegade järgi eraldama. Tema vaimusünnitus ja High Fashion Syndicate - just see "asutus" ühendab tänapäevani maailmakuulsaid kaubamärke.
Ilmselt pole vaja mainida, et “moerõivad” on harva igapäevased – isegi kuulsused “ehitsevad” nendega vaid erinevatel pidustustel. Näiteks Oscaritele või Kuldgloobustele kutsutud populaarsed näitlejad paraadivad sageli kõrgmoerõivastes mööda vaipa.
Kuidas rõivad saavutavad kõrgmoe staatuse
Šikk, luksuslik – neid sõnu mainitakse sageli kõrgmoe kleitide puhul. Ainult kallid materjalid ja tarvikud, oma käsitöömeistrite loodud siluetid - see kõik väärib loomulikult selliseid entusiastlikke epiteete. Kuid kvaliteetne “tooraine” ja idee eksklusiivsus pole “couture”-rõivastuse ainsad nõuded.
Reeglid, mis võimaldavad teil eristada "kõrgmoeseid" rõivaid kõigist teistest, leiutas sündikaat - sama, mida eespool mainiti. Peamised on järgmised:
- moemaja, mis "väidab" kõrgmoe rõivaste loomist, peab tingimata "loomuma" Pariisis ja demonstreerima vähemalt kahte kollektsiooni aastas;
- "moepersonali" hulka peaks kuuluma vähemalt kaks tosinat inimest;
- Riided tuleb luua ainult individuaalsete mõõtude järgi ja vähemalt 70% käsitsi.
Viide. “Poolametlik couture” loetakse kallite kaubamärkide rõivaid, mis vastavad ülaltoodud toimimispõhimõtetele, kuid millel puuduvad dokumentaalsed tõendid nende staatuse kohta. See tähendab, et terminit "haute couture" saab kasutada kontrastina masstoodangule - pret-a-porter või valmisrõivad.
Millised moemajad on Syndicate "tiiva all"? Nende hulka kuuluvad Chanel, Christian Dior, Yves Saint Laurent, Jean-Paul Gaultier, Valentino, Christian Lacroix ja mõned teised "moehiiglased".
Miks sa vajad moerõivaid?
Rõivabrändide jaoks on moekollektsioonide loomine reklaamimise viis. Nii demonstreerivad nad oma nägemust moest ja kujundavad ka oma kodu kuvandit. Nad teenivad "eranditult kallite" rõivaste eest vähe raha.
Reeglina müüakse stardikleidid ja muud olemasolevate nõuete järgi ja individuaalsete mõõtude järgi valmistatud riideesemed palju odavamalt (kui see sõna siinkohal üldse käib) või satuvad mõne moemaja muuseumisse või “arhiivi”. Samas on kulutused kõrgmoe show’de korraldamiseks märkimisväärsed ja seda ikka selleks, et veel kord rõhutada kaubamärgi prestiiži.
Viide. Reeglina saavad kulturid oma eksklusiivseid rõivaid demonstreerida ainult kõrgmoe nädalal (mäletate, kuidas assistent filmis “Kurat kannab Pradat” mainis reisi Pariisi, kus ta kannab kõrgmoe rõivaid ja kohtub kõigi disaineritega) või kl. muud sündmused üle maailma, näiteks Oscarid.
Tänapäeval usuvad paljud eksperdid, et "kõrgmoe" ja kallite rõivaesemete tootmine, millest enamikku keegi kunagi ei kanna, on vähemalt irratsionaalne.Kuulsaid brände kritiseeritakse ületootmise ja keskkonnaprobleemide suhtes “tähelepanematuse” pärast – näiteks taaskasutatud materjali kasutamise asemel loovad nad uusi “vähekuluvaid” rõivaid.
Kõigist nendest mõistlikest argumentidest hoolimata tekitavad moerõivad, mida näidatakse catwalkidel ja mida kuulsused punasel vaibal kannavad, ikka tõeliselt püha aukartust. Massitarbijale mõeldud nn rõivaste keskmine ja sageli madal kvaliteet sunnib ikka ja jälle riidekapi esemeid ostma, mis süvendab ka ületootmise kriisi.
Muidugi on kõrgmoe rõivad kättesaadavad vähestele, kuid tundub, et see viib meid tagasi aegadesse, mil garderoobiesemeid õmmeldi ühes eksemplaris ja nagu öeldakse, "et kestaks igavesti". Selliseid rõivaid, nagu perekonna juveele, võidi pärimise teel edasi anda.
0
