50ndate naiste mood

Tihti juhtub, et uus osutub vana poolt hästi unustatud. See trend on tüüpiline ka moetööstusele. Paljude garderoobiesemete lõige, disainivõimalused ja muud parameetrid osutuvad kaugete aastate stiili pärandiks. Näiteks viimastel hooaegadel on mõned 50ndate stiilid asjakohasemad kui kunagi varem. Proovime mõista selle perioodi peamisi moesuundeid ja jälgida nende seost tänapäevastega.

50ndate naistemoe tunnused ja veidi ajalugu

Mõnikord on võimatu uurida teatud aja stiili ilma ajaloolistele sündmustele viitamata. Ajalool on sageli otsene mõju moesuundade kujunemisele. Vahetult pärast II maailmasõja lõppu ei erinenud naiste rõivad palju meeste omadest, nende põhiomadused olid lihtsus, mugavus ja hea kvaliteet. Ilu ja eriti garderoobi mitmekesisuse peale oli kuidagi ebaoluline mõelda.

Kuid aeg läks ja maailm hakkas pärast raskeid katsumusi tasapisi taastuma.Inimesed, nagu öeldakse, vajasid hädasti positiivseid emotsioone ja naiste jaoks on nende üheks allikaks alati olnud kaunid riided, aksessuaarid ja üldine visuaalne atraktiivsus. Moeloojad ei suutnud ära tunda õiglase soo soovi tunda end taas naiseliku ja graatsilisena.

50ndate stiili ühe peamise "meeleolu" riietuses määras Christian Dior. Tema esitletud uus stiil – New Look – sai omamoodi juhtnööriks, mida garderoobide ja aksessuaaride loomisel järgiti veel palju aastaid. Selle peamine omadus on liivakella siluett. Selle lõikega kleitides tundus vöökoht uskumatult kitsas, rind oli kõrgele rõhutatud ja puusad ümarad.

Viide. Riietuselemendid nagu korsett ja krinoliin polnud midagi uut. Dior pöördus riiete loomisel lihtsalt “hästi unustatud vana” poole. New Looki uskumatu populaarsuse saladus seisneb selles, et selles stiilis rõivad ilmusid õigel ajal - naiselikkus ja elegants askeesi perioodil olid väga kasulikud.

Dioril endal hakkas see stiil peagi igav ja igal hooajal näitasid tema saated uusi huvitavaid pilte. Kuid New Look jätkas eksisteerimist ilma selle loojata. Iseloomuliku stiiliga kleidid, mis nõudsid palju meetrit kangast, ja elegantsed aksessuaarid, mis täiendasid naiselikku välimust - kotid, mütsid, kindad - püsisid pikka aega populaarsuse tipus.

Teine tõeliselt suurepärane moelooja, kes andis tolleaegsele moele tooni, oli Cristobal Balenciaga. Tema rõivaid võiks igas detailis kunstiteoseks nimetada – ka kõige väiksem piste oli täiuslik.Riided ei nõudnud korrigeerivate elementide ja aluspesu kandmist ning olid seetõttu mitte ainult stiilsed, vaid ka mugavad. Rõivaste loomise ajaloos nimetatakse 50ndaid selle särava kulleri ajastuks.

Selle moeuuendaja leiutiste hulka kuuluvad:

• A-kujulised kleidid;
• õhupalli seelikud;
• lahtised tuunikakleidid;
• eest kinnised ja selja paljastavad rõivad;
• varrukas ¾ - nn käevõru;
• sirge lõikega riietus;
• lahtised jakid;
• mantel;
• kõrge vöökoht.

Viide. Moemaailmas mitte vähem kuulus Mademoiselle Coco nimetas Balenciagat ainsaks moeloojaks, kes suudab iseseisvalt läbida kõik rõivastuse loomise etapid - visandist ja mustrist kuni kleidi viimase õmbluseni.

Muide, Chanel ise jätkas pärast sõda moemaailmas oma stiili kujundamist. Tema 50ndate rõivad polnud vähem naiselikud kui Diori omad, kuid õhukese vöökoha efekt saavutati mitte tänu jäigale korsetile - seda soodustasid õige stiilivalik ja spetsiaalne lõige.

Moe "kuningate" (ja "kuningannade") rõivaid kandsid sellised kuulsad daamid nagu Marilyn Monroe, Grace Kelly, Jacqueline Kennedy, Sophia Loren ja Audrey Hepburn. Nad olid nende aastate tüdrukute stiiliikoonid.

50ndate naiste rõivaste ja aksessuaaride stiil fotodega

50ndate moe omadustest ja eredatest ideedest saate rääkida pikka aega - teema on väga huvitav. Kuid juba ülaltoodud lühikese ülevaate põhjal on selge, et see eristus oma heledusest, mitmekesisusest ja oli ülistiilne.

Sellel ajastul sündinud rõivaelemente peetakse tänapäeval "ajatuks" klassikaks ja aktuaalsemaks kui kunagi varem.

2000. aastate teisel kümnendil algas “triumfeeriv” tagasipöördumine rõivaste ja aksessuaaride moodi, millel on 50ndate stiilile iseloomulikud jooned. See:

• liivakella silueti ja täis-, kihilise või plisseeritud seelikuga komplektid;
• õmblusega vöökoha, poolpäikese- või päikeseseeliku ja V-kaelusega kleidid;
• tviidülikonnad liibuva jaki ja sirge lõikega seelikuga;
• A-kujulised kleidid;
• pliiatsiseelik - iseseisva rõivaesemena või kaheosalise ülikonna elemendina;
• mantli kleit;
• kõrge vöökohaga rõivad.

Selle perioodi kleitidele ja seelikutele iseloomulikud trükised nagu täpid, tšekid ja triibud ei kaota oma aktuaalsust tänapäevalgi. Mis puutub aksessuaaridesse ja kingadesse, siis tänapäeval tunduvad keskmise kontsaga terava ninaga kingad, kergelt sissepoole kaldu kontsaga või kivikestega kaunistatud kingad endiselt stiilsed. Just 50ndatel ilmusid nn balletikorterid, ilma milleta ei saa ilmselt hakkama ükski fashionista.

20. sajandi keskel oli tavaks rõhutada vöökohta laia vööga - isegi tänapäeval võib see saada pildi edukaks lisandiks. Täpselt nagu pärlitest, olid ka sellest valmistatud ehted tol ajal populaarsuse tipul.

50ndate stiili tagasitulek pole juhus – kleidid ja muud tolleaegsed rõivad eristusid erksa stiili ja lõigete mitmekesisuse poolest, kuid nende ühiseks jooneks oli silueti uskumatu naiselikkus ja elegants. Neid kahte naisterõivaste omadust võib ehk nimetada põhiliseks kõigi esemete puhul, mis moodustavad iga õiglase soo esindaja kuvandi.